Willem Dafoe defende filme de terror altamente controverso de Lars Von Trier 16 anos depois
Willem Dafoe relembra um de seus filmes mais polêmicos. A carreira de Dafoe é conhecido por sua exploração de papéis não convencionais e instigantes. Desde sua virada de sucesso como o Duende Verde em Homem-Aranha à sua recente atuação aclamada pela crítica como Professor Albin Eberhart Von Franz em NosferatusDafoe sempre gravitou em torno de projetos que desafiam tanto ele quanto o público. A sua ambição levou-o a colaborar com alguns dos cineastas mais controversos e inovadores do cinema, incluindo o realizador dinamarquês Lars von Trier.
Ao longo dos anos, Dafoe se viu no centro de alguns dos filmes mais comentados do cinema moderno, muitas vezes abordando assuntos trágicos e polêmicos. Sua disposição em assumir tais funções tende a gerar discussões intensas sobre os temas e visuais dos filmes que escolheu, especialmente em relação a um filme em particular. Recentemente, Dafoe revisitou este infame filme de terror, conhecido por sua premissa perturbadora.
Willem Dafoe revisita o Anticristo e seus temas complexos
O Anticristo continua tão controverso como sempre
Dafoe agora reflete sobre anticristoum filme de terror psicológico de 2009 que continua a gerar polêmica devido ao seu conteúdo explícito. Dirigido por von Trier, é estrelado por Dafoe ao lado de Charlotte Gainsbourg como marido e mulher enlutados que se retiram para uma cabana após a perda de seu filho. Uma vez lá, a esposa começa a apresentar um comportamento desequilibrado. Polarizando desde o início, os críticos ficaram divididos sobre sua violência gráfica e interpretações de gênero e condição humanaobtendo uma pontuação adequada do Rotten Tomatoes de 53%. Apesar da recepção mista, o filme continua sendo uma parte significativa da filmografia de von Trier.
Em uma entrevista recente em Podcast de Louis Theroux (através IndieWire), Dafoe discutiu como anticristo foi muitas vezes mal compreendido, com muitos espectadores concentrando-se em seus elementos mais extremos, em vez de nos temas mais profundos em jogo. Dafoe argumentou que o filme aborda temas complexos como o poder das mulheres, o medo dos homens em relação às mulheres e o conflito entre a lógica e o divino. Ele enfatizou que, apesar do seu valor de choque, o filme não se trata de misoginia, mas sim de explorar a política venérea e as experiências emocionais de seus personagens. Dafoe chegou a elogiar o diretor por seu trabalho. Confira a entrevista de Dafoe abaixo:
Acho que é mal identificado por causa de alguns de seus extremos, mas acho que realmente fala de coisas interessantes sobre o poder das mulheres, o medo que os homens têm das mulheres, a luta entre o lógico e o mágico na vida. Há muita política sexual nisso, e não se trata de misoginia.
Acho que ele se identifica mais com as mulheres do que com o homem. Posso dizer isso porque interpreto o personagem direto e lógico do filme. Mas acho que ele é genuinamente curioso e é um grande cineasta. Então, você sabe, a abertura desse filme e o epílogo desse filme é um ótimo cinema. Para os cinéfilos e para as pessoas que me interessam e com quem tenho bons diálogos, eles se interessaram por esse filme. Não está configurado para agradar ao público. Parece terrível, mas no contexto é bastante satisfatório.
Ele costumava me dizer todos os dias: ‘Escute, posso não estar lá amanhã, mas posso orientá-lo remotamente de um trailer que tenho, mas ele aparecia todos os dias. Mas ele precisava me dizer isso todos os dias, eu e Charlotte. Isso meio que parte seu coração. Então, ele é um cara que luta com muitas coisas, mas tem um coração grande, e também deu muito ao cinema.
Escuta, tem esse problema de a gente reduzir essas coisas que são muito complexas a tipo de verruga, sabe? E então é isso que sai. É particularmente um problema porque a verdadeira crítica cinematográfica desaparece e dá lugar ao formato curto, ao TikTok, aos influenciadores e tudo mais. Não há o diálogo que alguns filmes de sofisticação merecem. E você pode dizer: ‘Ah, cale a boca, seja ator, faça um filme’, mas acho que é um problema porque é um cinema um pouco faminto, que o cinema nobre na verdade dá lugar ao cinema popular.
O que isso significa para a crítica de cinema e o papel de Dafoe no cinema não convencional
Os comentários de Dafoe não apenas esclarecem anticristocontroverso legado, mas também refletem a natureza mutável da crítica cinematográfica moderna. Numa era de conteúdos curtos e reações virais, filmes complexos como anticristo muitas vezes perdem as conversas aprofundadas das quais merecem. A perspectiva de Dafoe oferece um contraponto à tendência crescente de análise de nível superficial, exigindo uma abordagem mais cuidadosa aos filmes que desafiam o público. A sua defesa do trabalho de von Trier contraria a visão reducionista que domina o discurso público em torno de filmes controversos.
anticristo ganhou uma proibição permanente na França em 2016.
Em última análise, os comentários de Dafoe enfatizam a importância de entender filmes como anticristo dentro do panorama geral das intenções artísticas de seus criadores. À medida que Dafoe continua a assumir papéis em filmes desafiantes, as suas observações reflectem o seu compromisso em envolver-se com materiais que exigem que tanto o público como os actores pensem profundamente sobre o mundo que os rodeia.
Fonte: Podcast Louis Theroux (através IndieWire)
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