Veneza 2024: ‘The Room Next Door’ de Tilda Swinton e Julianne Moore
Veneza 2024: ‘The Room Next Door’ de Tilda Swinton e Julianne Moore
por Alex Billington
3 de setembro de 2024
“Sua alma desmaiou lentamente enquanto ele ouvia a neve caindo fracamente pelo universo…” O amado cineasta espanhol Pedro Almodóvar está de volta mais uma vez ao Festival de Cinema de Veneza de 2024 com seu último longa-metragem intitulado O quarto ao lado. Oficialmente, é seu primeiro longa-metragem inteiramente em inglês (embora seus dois curtas-metragens tenham sido lançados recentemente). A Voz Humana e Estranho Modo de Vida também eram ingleses). Isso não muda muito, exceto que seu diálogo espanhol excepcionalmente rápido foi substituído por um diálogo inglês um pouco mais lento. Embora quando esse diálogo é falado por dois mestres irrefutáveis da atuação, Julianne Moore e Tilda Swinton, não há realmente nada com que se preocupar. Cada um deles sabe como lidar com seus papéis de forma precisa e graciosa, nos levando em uma história cativante estrelando como dois velhos amigos. O quarto ao lado na verdade é bem diferente de muitos dos filmes anteriores de Almodóvar, e é por isso que muitos espectadores não vão gostar tanto, enquanto outros podem se sentir mais conectados com o que ele criou desta vez.
O quarto ao lado é escrito e dirigido por Pedro Almodóvar, e se passa principalmente na cidade de Nova York até que os dois amigos se mudam para uma linda cabana na floresta em algum lugar no norte do estado de Nova York. É baseado no romance “O que você está passando” por Sigrid Nunez, embora pareça ser menos uma adaptação e mais uma referência “inspirado por”. Julianne Moore estrela como Ingrid, uma escritora de romances de sucesso que acaba de publicar seu último livro, que é sobre a morte e o quanto ela tem medo dela. Enquanto está em Nova York, ela é informada de que sua velha amiga Martha, interpretada por Tilda Swintontem câncer e não está bem. Então ela a visita e elas se reconectam e começam a relembrar a vida – sobre o passado e o presente. Martha então conta a ela sobre um plano e convida Ingrid a participar deste plano, apesar de sua hesitação inicial, e lá vamos nós com elas enquanto elas embarcam em uma viagem pela floresta até uma cabana incrivelmente linda, enorme e cara. Como sempre acontece com Almodóvar, o design do cenário é espetacularmente colorido e convidativo, e a cinematografia é suntuosa e calorosa. Isso sempre torna cada Almodóvar tão assistível e acessível, não importa qual seja a história.
Pelo que posso perceber deste filme, parece que Almodóvar está mal-humorado e frustrado com o mundo, mas ainda assim fez um filme elegante, lindamente raivoso, sobre apreciar a magia e a bondade da amizade, não importa o quão obscuro ela fique lá fora. É um filme especialmente poético e bastante simplista (pelo menos comparado às narrativas mais complexas e distorcidas em seus outros filmes) que apresenta um punhado de ótimas falas de “estamos tão ferrados”, mas distorce a depressão esperada em felicidade e alegria no fim da vida, conforme a morte se aproxima. O foco está inteiramente na humilde amizade de Tilda Swinton e Julianne Moore. Estranhamente, embora seja um alívio ver de vez em quando, não há grandes reviravoltas no relacionamento delas que sejam reveladas. Não, ela a traiu, ou isso foi uma mentira, ou realmente isso ou aquilo. Quanto mais tempo eles passam juntos, mais eles realmente se respeitam e se amam. Parece algo que o próprio Almodóvar vivenciou na vida real ao se reconectar com um velho amigo, e o calor dessa amizade lhe trouxe grande alegria em meio às suas preocupações com o mundo indo para o brejo e as pessoas envelhecendo e morrendo. Precisamos de mais alegria e mais empatia, não importa o que esteja acontecendo em nossas vidas.
Uma nota final é que a narrativa do filme é principalmente sobre a morte de Martha, mas também parece ser uma metáfora para a mudança climática. Há várias conversas sobre a mudança climática e como a humanidade é terrível e como não podemos impedir o que está por vir. Mas é sobre como não deveríamos ser tão pessimistas sobre isso, devemos viver o mais felizes que pudermos, o máximo que pudermos até que o fim chegue. Está recebendo críticas mistas e alguns críticos parecem estar perdendo esse ponto? Eu gosto bastante que Almodóvar tenha tido uma revelação nos últimos anos e começou a reconhecer que o mundo estava morrendo e teve que lidar com isso fazendo um novo filme tão doce sobre amigos. Estou feliz que ele tentou algo diferente, estou feliz que ele ainda quis nos mostrar um mundo cheio de beleza e bondade nele. Este pode ser um bom filme para recomendar aos espectadores que não são exatamente os maiores fãs de Pedro Almodóvar, embora eu ache que com mais tempo e uma nova exibição, esses fãs existentes vão se aquecer mais. Não há como negar que as belas atuações de Swinton e Moore fazem valer a pena.
Classificação de Alex’s Venice 2024: 8,5 de 10
Siga Alex no Twitter – @primeiramostracao / Ou Letterboxd – @primeiramostracao
 |
Share this content:
Publicar comentário