O oeste que foi eleito o melhor do século 21

Os filmes ocidentais são quase tão antigos quanto o próprio cinema, evoluindo dos shows do oeste selvagem do final do século XIX e passando para a celulóide na época em que as aventuras da fronteira da América estavam desaparecendo no mito. É justo dizer que o gênero teve alguns manchas rochosas nos 125 anos intermediários (principalmente nos anos 80 após o desastre do “Heaven’s Gate”), mas esses filmes nunca desaparecem- os ocidentais estão profundamente enraizados em nossa psique cultural. Os cineastas do século XXI estão sempre encontrando novas maneiras de manter o gênero relevante, seja usando o formato ocidental de espaguete para combater o racismo e a escravidão (“Django Unchained”) ou re-mapeando as fronteiras de uma nova fronteira para abordar os males do mundo moderno (“Sicario” e “Hell ou High Water”). Enquanto isso, os irmãos Coen usaram o cenário clássico de chapéus brancos vs. chapéus de Blacks como uma metáfora negra para explorar a violência que atormenta a sociedade e a aleatoriedade do destino em “No Country for Old Men”.

Chegando ao número seis no New York Times ‘ A lista de “Melhores Filmes do Século XXI” e regularmente nomeada como um dos melhores ocidentais dos últimos 25 anos, “No Country for Old Men” foi um retorno impressionante à forma de Joel e Ethan Coen em meados dos anos 2000. Após duas das piores comédias de sua carreira (“crueldade intolerável” e “The Ladykillers”), eles se voltaram para o romance de 2005 de Cormac McCarthy como inspiração para um de seus melhores filmes. Os irmãos já haviam adaptado o material de outras pessoas antes, como “The Glass Key”, de Dashiell Hammett, para “Miller’s Crossing”, mas eles anteriormente colocaram seu giro único de coenesco. Nesta ocasião, os irmãos mantiveram -a bastante fiéis ao livro e produziram o que era amplamente considerado como seu filme mais maduro até hoje.

Ditching seu diálogo loquaz e trilhas sonoras ecléticas, o filme foi um retorno aos espaços texanos abertos e silêncios mortais de sua estréia concisa, “Blood Simple”. O pessimismo usual, que foi anteriormente compensado por humor peculiar, explosões de violência estranha e gênero estranho, endureceram algo mais triste e profundo. Todo mundo acabou de comer. “Nenhum país para homens idosos” foi um sucesso crítico e comercial e ganhou quatro dos oito Oscars pelos quais recebeu indicações, incluindo um prestigiado hat-trick para os irmãos (Melhor Filme, Diretor e Roteiro Adaptado). Vamos dar uma olhada mais de perto.

Situado no Texas, no início dos anos 80, “No Country for Old Men” abre com o envelhecimento xerife Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) lamentando os velhos tempos em que os legisladores como ele não precisavam carregar uma arma. Aproximando -se da aposentadoria e lutando para entender o violento mundo moderno, seu último caso reforçará seu pessimismo: enquanto ele fala, assistimos como um de seus deputados é brutalmente assassinado por Anton Chigurh (Javier Bardem), um assassino misterioso cujas armas de escolha são uma pistola de parafusos em cativeiro e um assassinato hisseioso.

Em outros lugares, Llewelyn Moss (Josh Brolin) está na caça ao deserto quando tropeça em uma cena terrível. Um acordo de drogas se transformou em um banho de sangue deixando apenas um sobrevivente mortalmente ferido, um monte de drogas e uma sacola contendo US $ 2 milhões. Moss leva o dinheiro e vai para casa para sua esposa Carla Jean (Kelly MacDonald), mas volta mais tarde naquela noite, se sentindo culpado por ignorar o apelo do moribundo por água. É tarde demais, e Moss apenas escapa por pouco com sua vida quando outros membros de gangues chegam para recuperar o dinheiro.

Enviando Carla Jean para ficar com a mãe em busca de segurança, Moss se dirige em direção ao México com o saque. Chigurh é contratado para recuperar o dinheiro, auxiliado por um dispositivo de rastreamento escondido dentro de um dos pacotes. Carson Wells (Woody Harrelson), um caçador de recompensas, oferece proteger Moss em troca do dinheiro, mas encontra um destino semelhante quando encontra o assassino. Bell também está no caso do tiroteio do cartel, tardiamente seguindo Chigurh e suas presas para o sul. Mas ele pode intervir a tempo de salvar Moss e sua esposa?

“Nenhum país para homens idosos” é um dos filmes mais garantidos e de suspense dos irmãos Coen, um neo-ocidental de tal poder elegíaco que finalmente silenciou os críticos que uma vez os descartaram como jovens misantropos sarcásticos que eram todo estilo e sem substância. Foi também um suporte de livros autoritário nas duas primeiras décadas de sua carreira, recuando a maior parte de suas peculiaridades estilísticas habituais e deixando a história fazer a narrativa. Trabalhando com o diretor de fotografia Roger Deakins, o quadro é frequentemente preenchido com extensões vazias de paisagem, sugerindo que a presença da humanidade é apenas passageira. A causa do Coens foi auxiliada por performances uniformemente excelentes, em particular de Brolin, Jones e o Bardem vencedor do Oscar, que retratou Chigurh com um senso sereno de malevolência.

Na superfície, “nenhum país para homens idosos” é outro dos meios dos irmãos Coen por um saco de dinheiro, um tropeço familiar que lhes permite explorar a humanidade em toda a falibilidade, ganância, absurdo e propensão aos caprichos do destino. No mundo deles, uma escolha misericordiosa como poupar a vida de um homem (“Miller’s Crossing”) pode ser tão perigoso quanto um antiético (“um homem sério”) – é tudo o mesmo para o cosmos, e não há como conhecer o resultado arbitrário até que você faça sua ligação. O que vai a volta aparece, e essa idéia é reforçada pelo motivo regular de objetos circulares ou giratórios do Coens, como chapéus, argolas de hula, erva -azedos, latas de pomada de cabelo. Aqui, a aleatoriedade e o destino da pré-ocupação dos irmãos se resumem a um único lançamento de moedas.

Anton Chigurh é humano. Nós o vemos sangrar, o que sugere que ele é mortal. No entanto, ele se move através do filme como um agente auto-nomeado sobrenatural do destino, ocasionalmente se digna de poupar a vida de alguém se eles são capazes de chamar corretamente de cabeça ou cauda. Ele parece quase sobrenatural ao perseguir incansavelmente Moss e mata qualquer outra pessoa que atravessa seu caminho, mas, significativamente, mesmo ele está sujeito às mesmas forças do destino. De maneira reveladora, depois que uma vítima se recusa a participar de um lançamento de moedas, o resultado é adiado para ele, pois ele está envolvido em um acidente de carro aleatório com risco de vida.

“Nenhum país para homens idosos” é um dos melhores filmes da Coen Brothers e também o mais sombrio até o momento, que captura o humor tenso e incerto nos anos seguintes aos ataques do 11 de setembro. Estamos todos destinados a morrer, e nossa vida é reduzida ou prolongada pelas escolhas que fazemos. Contra esse tema, obtemos um clássico chapéu branco ocidental (Ed Tom Bell) e um chapéu preto (Chigurh), mas as chances são empilhadas a favor do mal, enquanto o último corre galopante, enquanto Bell é sempre dois movimentos atrás da ação. Por outro lado, o conceito de bem é quase um conceito obsoleto, pois Bell teme sua própria irrelevância em um mundo que ele não consegue mais entender. Moss é pego no meio, um homem apenas tentando ficar um passo à frente do destino que decidiu por si mesmo quando se afastou com o dinheiro.