Por que a esposa de Sean Connery é creditada em seu filme final de James Bond

O personagem de James Bond pode ter feito Sean Connery uma estrela de cinema global, mas o ator realmente não gostou dos nove anos iniciais que passou interpretando o agente do MI6. Como Michael Caine observou uma vez: “Se você era amigo dele nesses primeiros dias, não levantou o assunto de Bond”. Uma grande parte da questão, segundo Caine, foi que Connery sabia que tinha mais a oferecer como ator que 007 e, assim, ele se arrepiava toda vez que alguém o identificava como vínculo quando estava em público. O próprio Connery não fez ossos sobre seu aborrecimento com o personagem. “Eu sempre odiei aquele maldito James Bond”, ele observou uma vez (via O guardião). “Eu gostaria de matá -lo.”

Os produtores Harry Saltzman e Albert “Cubby” brócolis, que estavam sentados em cima de uma bilheteria de mina de ouro, não tinham esse desejo. They were keen to keep knocking out Bond flicks at a once-every-other-year clip, and while they recognized the value of Connery in the role (to the extent that they paid him $1.5 million in 1971 to lure him back to the character for the saucy “Diamonds Are Forever,” after he sat out “On Her Majesty’s Secret Service”), they would eventually realize that 007 was bigger than anyone star -– even one as talented and charismatic as the ornery Escocês.

Connery finalmente saiu de fiança antes de “Live and Let Die”, o que permitiu que Saltzman e Brócolis descobrissem que sua série poderia sobreviver, independentemente de quem empunhava o PPK de Walther. Connery, enquanto isso, conseguiu seguir em frente e provar ainda mais seu valor como ator e Uma estrela em filmes de sucesso como “Murder on the Orient Express”, “The Wind and the Lion” e “O homem que seria rei”. Ele nunca precisaria voltar à franquia de Bond, e ela não precisava dele.

Então alguns filmes muito ruins começaram a acontecer com Connery. “Cuba”, “Meteor” e “Wrong Is Right” receberam críticas terríveis e tiveram um desempenho ruim comercialmente. Mesmo um filme razoavelmente bem revisado como “Outland” teve um desempenho inferior nas bilheterias. Parecia difícil de acreditar na época, mas alguns anos na década de 1980, a estrela de Connery estava inquestionavelmente desaparecendo. Ele precisava lembrar os espectadores por que se apaixonaram por ele em primeiro lugar. Então ele fez a única coisa que disse que nunca faria, para diversão de sua esposa.

A sétima aparição de Sean Connery como James Bond não foi barata, nem chegou na linha do tempo oficial do 007 que ele ajudou a lançar. O “Never Say Never Aland Aland”, de 1983, dirigido pelo subestimado artesão Irwin Kershner (mais conhecido por “Star Wars: Episódio V – The Empire Strikes Back”), foi um remake de “Thunderball”, o que foi possível porque o livro de Iran Fleming foi uma novela de um roteiro não atendido e Kevin McClory, Jack Whteming, Jackning, Jackning, Jackning, Jackning, Jack, que não foi escrito com Kevin McClory, Jack Whiting. Após uma batalha legal, a produção do filme foi autorizada a avançar, momento em que Connery embolsou US $ 3 milhões para reprisar o papel que, para seu desgosto declarado, fez dele um nome familiar.

Porque eles não podiam chamá -lo de “Thunderball”, os cineastas se viram lutando para criar um título para o filme. Connery, que teve um script e aprovação de elenco, esteve envolvido nessas discussões e também ficou confuso. Foi quando sua esposa, Micheline Connery, sugeriu o título “Nunca diga nunca mais” como um aceno atrevido à aversão pública conhecida de Connery para revisitar o vínculo. A estrela deu um chute, assim como todos os outros, então o título não apenas fez o título, Micheline também recebeu um crédito no final do filme por ter inventado.

Embora “Never Say Never Again” tenha sido um sucesso de bilheteria, arrecadando US $ 160 milhões em todo o mundo com um orçamento de US $ 36 milhões, a experiência foi tão desanimadora para Connery-sua infelicidade agravou a sombria “espada do Valiant” aproximadamente ao mesmo tempo-que ele fez um intervalo de três anos de agir. Logo depois que ele começou a se apresentar novamente, ele ganhou o melhor ator coadjuvante Oscar por seu trabalho impossível de ignorar em “Os Intocáveis”.